Características da Pintura de Leonardo da Vinci

1. Beleza e Atitudes Serenas

O culto sensível à beleza é evidente através de formas delicadas, figuras e rostos onde a doçura brilha. As atitudes serenas são marcantes: o movimento é sugerido com variedade de posições e as figuras e personagens exibem uma expressão suavizada por um sorriso tímido, interagindo através de olhares e gestos das mãos.

2. Composição

A composição de Leonardo é caracterizada por clareza, harmonia, equilíbrio e ordem. A cena ocupa o primeiro plano e é organizada de acordo com padrões geométricos simples, baseados no triângulo e no círculo. Todos os personagens criam uma comunicação que confere unidade ao grupo através de uma interação gestual e psicológica, com as cabeças das figuras inseridas dentro de um círculo. A composição é complementada pela paisagem de fundo, que reproduz fielmente rochas e plantas. Através de gradações e linhas de luz, são criados diferentes pontos de convergência.

3. Recursos Técnicos

Leonardo apresenta uma percepção sensorial e empírica da natureza, introduzindo novas soluções técnicas que visam alcançar a verossimilhança perfeita na representação da realidade, cuja visão é determinada pela luz e pela distância. Luz e cor são elementos que assumem um papel preponderante, aumentando consideravelmente os valores pictóricos:

• Por meio de desenhos e modelos, Leonardo define com precisão e clareza as figuras, rochas e vegetação.
• A cor é aplicada visando alcançar harmonia, equilíbrio e contrastes suaves.
  • Em grandes áreas da paisagem, cores silenciosas e frias são aplicadas, enquanto os detalhes concentram o maior cromatismo.
  • Sua paleta de cores evita a estridência mais desagradável.
  • Nas figuras, a cor é aplicada para a harmonia.
• A luz desempenha um papel crucial na pintura de Leonardo, atuando como um elemento estruturante das figuras e do espaço. A luz natural ilumina de forma nítida e vibrante as figuras, que se encontram em um fundo rochoso, denso e escuro. Leonardo desenvolveu aqui o tratamento peculiar da luz através da técnica do "chiaroscuro sfumato", que consiste em suaves e naturais contrastes de luz e sombra. O sfumato ajuda a suavizar as formas, a misturar os contornos lineares e confere às figuras um ar misterioso, etéreo, suave e distante.