Evolução Histórica e Abordagens da Arte

Termo e etimologia

Arte é um termo que etimologicamente vem da palavra latina ars, que por sua vez traduz o grego techné. A arte é o desenvolvimento de habilidades — a techné — e o termo "arte" passou a ser aplicado a todas as áreas da vida.

Na Grécia

Na Grécia, o conceito relacionava-se com a capacidade técnica ou mental para determinadas atividades. Incluía tanto o trabalho de um escultor ou arquiteto quanto o de um carpinteiro ou ferreiro; eram todos artífices ou mestres.

Idade Média

Na Idade Média distinguia-se entre artes liberais e artes mecânicas: nas liberais predominava o esforço mental; nas mecânicas, o trabalho manual. Era "liberal" quando estava livre do esforço físico; era vulgar ou mecânica quando exigia trabalho corporal.

Ars e as artes

Ars era considerado o tipo mais perfeito de arte; dentro desse conceito, atribuía-se grande importância à música e à arquitetura. A escultura e a pintura nem sempre foram consideradas artes liberais ou artes mecânicas; em certos momentos foram vistas como de pouca utilidade.

Renascimento

No Renascimento acentuou-se a separação entre belas-artes e ofícios: a pintura e a arquitetura passaram a ser distinguidas das artes mecânicas, e a poesia, que antes nem sempre era considerada arte, passou a ser incluída entre as belas-artes.

Síntese no século XVI

Do ponto de vista evolutivo, é importante notar que, no século XVI, a pintura, a escultura, a arquitetura, a poesia, o teatro e a dança foram agrupadas em uma unidade conceitual.

Mudanças dos séculos XVIII ao XX

Desde meados do século XVIII assistiu-se a uma mudança no conceito de arte: uma das significações predominantes passou a ser a criação de beleza e a produção de objetos belos pelas artes. Até o século XX foram demarcadas as áreas de artes plásticas, artesanato e ciência. Nesse momento, o campo das artes plásticas ficou mais restrito às artes visuais, excluindo poesia e música. A partir do início do século XX, com o surgimento de novas correntes, objetos como a cerâmica e novas formas de expressão ganharam reconhecimento e status artístico.

Século XX e novas mídias

No século XX o mundo da arte passou a incluir uma série de objetos de diferentes campos de expressão das artes plásticas: a imagem fotográfica, a vídeo-arte, a imagem virtual, etc. Essas mudanças contribuíram para expandir o conceito de arte.

Abordagens da obra de arte

Definição e requisitos

Na amplitude do mundo da arte é difícil elaborar uma definição única de obra de arte, mas podemos dizer que a obra obedece a determinados requisitos:

1. Produção expressiva: produzida com a intenção de se apresentar e com vontade de comunicar algo.
2. Produção humana: caracteriza-se pela artificialidade; é obra do homem.
3. Valor simbólico: o objeto natural, por si só, não exerce qualquer tipo de expressão estética equivalente à obra intencional.
4. Linguagem específica: utiliza códigos ou linguagens próprias.
5. Autenticidade: refere-se à questão da cópia e da singularidade no que diz respeito à reprodução.

No passado, muitas obras foram concebidas por mestres e executadas por oficinas e ainda assim são classificadas como autênticas. Conhecem-se também obras de grandes artistas cuja fonte de inspiração veio de outros; a ideia de obra de arte pode residir na genialidade da reinterpretação e da audácia.

Concepções de beleza

Na Grécia concebia-se a beleza como symmetria: a beleza estava nas relações e na concordância entre cada elemento. Na Idade Média acreditava-se que a beleza era uma propriedade objetiva das coisas; o homem a percebia subjetivamente. Na Renascença considerou-se que a beleza de uma obra de arte dependia das proporções adequadas, da harmonia das partes e da preservação da medida. Na concepção romântica, a beleza desenvolvida difere da beleza das proporções e do arranjo puramente harmônico das partes; convém lembrar que o romantismo é um movimento nascido no final do século XVIII e consolidado no século XIX, sobretudo na literatura. Atualmente, abordagens sociológicas afirmam que a beleza depende da estrutura social; o historicismo propõe que ela depende da situação histórica, de modo que cada época tem sua própria beleza — a beleza não é apenas atributo de um objeto nem uma simples reação do sujeito, mas sim a relação entre objeto e sujeito.

Resumo

Em resumo, a obra de arte caracteriza-se como um produto fabricado pelo homem, criado artificialmente e constituindo uma linguagem para comunicar ideias, emoções e símbolos.