Passos de Dança, Ensino, Drama e Mímica

Passos Básicos para a Dança

Marcha

Ritmo: Negra básica.

Descrição do movimento: Sucessivas etapas alternando o peso do corpo.

Carrera

Ritmo: Corresponde à colcheia.

Descrição: Sucessão de passos saltados.

Salto

Ritmo: Negra (lenta ou rápida) ou colcheia (baixa e rápida).

Descrição: Movimento compreendendo as etapas de impulso, voo e queda.

Passo Saltado

Ritmo: Semicolcheia ou colcheia pontuada.

Descrição: Passo e salto no mesmo pé. Começa-se cada vez com um pé diferente.

Galope (Canter)

Ritmo: Semicolcheia, colcheia pontuada - a partir de anacruse.

Descrição: Salto separando o pé semiflexionado até o joelho, para juntar ao outro pé também por saltos.

Polca

Ritmo: Negra, negra, negra pontuada, semicolcheia.

Descrição: Calcanhar, ponta à frente do outro pé, passo duplo lateralmente, iniciando o movimento com a perna.

Valsa

Ritmo: Negra, negra, negra, com acento no primeiro tempo. Compasso 3/4.

Descrição: Dar um passo no acento e juntar o outro pé, dois passos na meia ponta nos outros dois tempos.

Passo Deslizado

Ritmo: Duas negras, acentuando a primeira.

Descrição: Passo, acentuando com semiflexão da perna, deslizar juntando a outra perna.

Passo Basco

Ritmo: Três negras.

Descrição: Salto levantando a perna oposta estendida no ar, por uma tesoura elevando a outra no ar antes de pousar a primeira; no primeiro tempo, alternar o pé de apoio nos outros dois tempos.

Metodologia do Ensino da Dança

Treinamento baseado em repetições de uma série de exercícios com a finalidade exclusiva de obter uma performance tão perfeita quanto possível.

1) Exercícios de Percepção Temporal

• Distinguir os diferentes ritmos e sincronizar os movimentos com as músicas.
• Execução de passos de dança simples: marchas, corridas, saltos, galopes.
• Dinâmica (forte/fraco) e pausas, a fim de enriquecer as chances de expressão.
• Descobrir as várias possibilidades de ajuste que um ritmo musical pode proporcionar.

2) Exercícios de Organização Espacial

• Orientar os movimentos em qualquer direção.
• Fazer parte de um grupo.
• Combinar os movimentos com outro(s).
• Evoluir com acompanhamento musical, prestando atenção à própria situação dentro do grupo.

3) Aprender uma Dança

1. Ouvir o tema.
2. Improvisar livremente diversos passos.
3. Descobrir as características rítmicas da dança.
4. Executar os passos da dança.
5. Implementar as mudanças características da dança.
6. Realizar a dança completa.
7. Finalizar a dança.
8. Enriquecer a expressão.

O Drama e a Expressão

• Expressão Linguística: Inclui todos os aspectos da palavra, falada e escrita.
• Expressão Corporal: Uso apropriado do gesto e do movimento.
• Expressão Plástica: Recurso importante com grande contribuição.
• Expressão Rítmica e Musical.

Elementos da Estrutura Dramática

• Personagem: Seres humanos, animais ou objetos que aparecem numa peça. Essencial para o drama.
• Conflito: Definido pelo confronto de dois ou mais personagens.
• Espaço: Onde a ação ocorre.
  • Cênico: Espaço físico do teatro ou local de atuação.
  • Dramático: Definido no texto, imaginado pelo espectador.
• Tempo:
  • Duração: Tempo da Representação (Duração real da peça) e Tempo da Ficção (Intervalo temporal que o evento ocupa na história).
  • Época: Período histórico em que a ação acontece.
• Enredo (ou Sinopse): A trama da história contada.
• Tema: A ideia central ou ideias. Resume a intenção do autor/ator.

Mímica

Gênero teatral que imita a vida e os costumes.

Diferentes Conceitos de Mímica

• Paul Curtis: "A mímica trata da pessoa e daquilo que a torna incapaz de expressar por palavras."
• Histrião: Bobo da corte, adepto de gesticular e imitar os outros.
• Mimo: É o ator que se expressa através de gestos e movimentos corporais.

Representantes da Mímica: Jean-Gaspard Debureau, seu filho Charles, Louis Rouffe, Séverin, Dullin, Étienne Decroux.

Técnica da Mímica

• Analítica
• Global
• Improvisação
• Ideação (imitação e interpretação)
• Consciência e Projeção

Classes de Movimentos na Mímica

• Movimentos de Personagem: Atitudes que compõem um papel permanente, destinadas a caracterizar uma personagem.
• Movimentos de Ação: Necessários para executar determinadas ações.
• Movimentos de Sensação: Revelam as emoções sentidas.
• Movimentos Complementares: Acompanham um movimento principal.
• Movimentos Descritivos: Têm o objetivo de completar as palavras (reservados à pantomima).

Contribuição da Mímica à Educação

É importante a contribuição da mímica para a educação, pelo uso do gesto como meio de expressão não verbal, utilizando o canal de comunicação visual. É essencial o uso da expressão facial, a parte mais expressiva do nosso rosto.

A mímica é o meio mais direto de comunicação na forma dramática.

O ator usa recursos mínimos:

• Observa dados da realidade.
• Seleciona dados do seu próprio gesto e produz um código visual.
• Cria espaços, objetos e define a comunicação.
• Joga com os ritmos.