Romance no Século XX: Autores e Obras
Classificado em Língua e literatura
Escrito em em português com um tamanho de 5,22 KB.
Consolidação do Romance no Século XX
Introdução
Na primeira metade do século XX, a narrativa realista do século anterior entra em crise. Surge um novo romance que tem como objetivo descrever o caos após uma grande renovação da narrativa: multiplicação dos pontos de vista, uso do monólogo interior, saltos cronológicos, ausência de um argumento claro e fechado.
1. Henry James
Seu estilo é caracterizado pelo uso de frases longas e barrocas e pelo uso abundante de descrições. Essa preocupação com a forma é característica do romance do século XX, embora a importância do enredo em seus romances ainda o ligue ao Realismo. Ele escreveu A Volta do Parafuso, uma história de fantasmas.
2. Joseph Conrad
Apresenta personagens em luta incansável contra a natureza. Continuou a romper com a linearidade temporal das histórias realistas. Destaca-se Coração das Trevas, que denuncia a barbárie dos colonizadores brancos na África.
3. Marcel Proust
Um dos escritores modernos que mais influenciou os romances posteriores. Destaca-se sua obra Em Busca do Tempo Perdido. Ele relembra em detalhes as aventuras da vida e sentimentais do protagonista e da sociedade aristocrática e burguesa ao seu redor, na tentativa de criar uma obra de arte.
No último romance da série, cada personagem reaparece após uma longa ausência e a marca dos anos em seus rostos. Assim, há uma reflexão final sobre a passagem do tempo e a transitoriedade da vida.
Chama a atenção na obra a descrição detalhada dos objetos, o aprofundamento da caracterização, a incorporação de sensações e lembranças e a inclusão de reflexões sobre arte, morte, dor, tempo, amor.
No caminho, destaca-se a complexidade estrutural: há fissuras e fragmentação temporal na caracterização e uso de frases longas e complexas, difíceis de ler a obra.
4. James Joyce
Escreveu Dublinenses e Retrato do Artista Quando Jovem, mas sua obra mais importante é Ulisses. Este romance é um modelo de todas as técnicas narrativas do século XX.
- O romance se passa em um dia e tem apenas um argumento: Leopold Bloom, que conhece as infidelidades de sua esposa Molly, se encontra com Dedalus, com quem vai a um bordel e que mais tarde convida para sua casa. Molly, em um monólogo interior, relembra detalhes de sua vida e o episódio erótico daquele dia.
- Concebido como uma inversão da Odisseia, Leopold Bloom seria o novo Ulisses, agora um herói inteligente e corajoso, mas um empregado comum; a fiel Penélope se tornou a infiel Molly; e o filho de Ulisses, Telêmaco, é representado por Dedalus. A mediocridade do ambiente e dos personagens refletem como nossa civilização tornou comum a grandeza dos heróis antigos.
- Entre as características inovadoras incluem-se:
- Uso do monólogo interior, sem qualquer pontuação.
- Sentimentos, sensações e diálogos dos personagens fluindo, que muitas vezes se confundem com a voz narrativa.
- Desordem cronológica e mistura de realidade e imaginação.
- A história tem registros diferentes (desde o mais culto até o vulgar), e citações de todos os tipos (do latim, liturgia, literatura).
5. Virginia Woolf
Imitou os procedimentos de Joyce e as mudanças no ponto de vista, jogando com o tempo, o monólogo interior e a fragmentação.
Seus temas estão ligados à obsessão pelo tempo, relacionamentos, identidade, morte e a busca de significado na vida.
Em seus romances, o mais importante não é o enredo, mas a intensidade das paisagens líricas que evocam memórias e a acumulação de experiências sensoriais.
Escreveu Ao Farol, em que uma família prepara uma viagem a uma ilha próxima ao farol, mas não consegue realizar por causa da chuva. A viagem planejada é retomada 10 anos mais tarde, e aqui vemos a passagem inexorável do tempo.
6. Thomas Mann
Incorpora a reflexão à história. É importante a carga intelectual e ensaística que tenta aprofundar o sentido da vida e da arte. Ele escreve:
- Morte em Veneza, que é sobre um autor idoso que está fora de Veneza, onde é atraído por um jovem. A obra retrata a solidão irremediável do artista em sua luta para captar a beleza.
- Doutor Fausto, em que um músico vende sua alma ao diabo pelo dom da criação artística.
- A Montanha Mágica, que trata de relacionamentos e conversas sobre os pacientes de um hospital, através dos quais reflete a desintegração moral e intelectual da Europa, que também está doente.
7. Kafka
Suas obras respiram um mundo angustiante e opressivo em que os personagens estão perdidos em situações incompreensíveis e absurdas. A frustração dos personagens contrasta com uma prosa fria e sem adornos.
Em A Metamorfose, Gregor Samsa acorda certa manhã transformado em um inseto.
Em O Processo, um funcionário de banco é preso uma manhã sem razão especial.
O Castelo trata dos esforços inúteis de um agrimensor para fazer contato com o senhor de um castelo que contratou seus serviços.