Vanguardas Artísticas do Século XX: Cubismo, Surrealismo e Arquitetura

Cubismo

Influências do Cubismo

• Cézanne: Influenciou os cubistas ao interpretar figuras com formas geométricas simples.
• Máscaras Africanas: Inspiraram o cubismo pelo seu estilo «primitivo».
• Teoria da Relatividade de Einstein: Trouxe novos conceitos de espaço, tempo e movimento, que impactaram a arte cubista.
• Ideias de Freud: Levaram os cubistas a substituir a imagem visual por uma imagem mental.

Inovações Formais, Técnicas e Plásticas do Cubismo

• Rejeição da perspetiva renascentista e do naturalismo.
• Uso de formas geométricas e valorização da bidimensionalidade.
• Sobreposição de planos e múltiplos pontos de vista.
• Inovação técnica com colagens e uso de lettering.

Guernica

Significado de Guernica na Intervenção Política

• O quadro retrata o massacre de Guernica durante a Guerra Civil de Espanha.
• Denuncia a crueldade contra civis inocentes.
• É uma posição política de Picasso a favor dos republicanos e contra o nazismo.
• Foi apresentado na Exposição Internacional de Paris, alertando o mundo para a tragédia.

Características de Guernica (Temáticas, Formais e Plásticas)

• Uso da geometrização e sobreposição de planos ao estilo cubista.
• Distorção expressiva das figuras para mostrar dor e sofrimento.
• Paleta limitada a tons neutros para reforçar o impacto emocional.
• Emprego de alegorias para representar um universo de horror e tragédia.

Futurismo

Posicionamento Político, Ideológico e Cultural do Futurismo

• Rejeição dos valores académicos e da estética tradicional.
• Valorização do progresso industrial, tecnológico e da máquina.
• Nacionalismo exaltado e glorificação da guerra como símbolo moderno.
• Defesa agressiva da vanguarda, destacando velocidade, dinamismo e modernidade.

Características da Pintura Futurista

• Temas ligados à vida urbana, velocidade e máquina.
• Composições dinâmicas que expressam movimento e tensão.
• Uso de técnicas cubistas como sobreposição e interpenetração de formas.
• Decomposição geométrica e desmaterialização de corpos e objetos.

Características da Obra "Bailarina" Associadas ao Futurismo

• Composição dinâmica que transmite movimento.
• Geometrização e desmaterialização das formas.
• Vários pontos de vista e planos interpenetrados.
• Presença de energia latente na superfície da obra.

Surrealismo

Fundamentos do Surrealismo

• Movimento que valoriza a liberdade individual, o “eu” e a subjetividade.
• Crítica à sociedade burguesa, ao capitalismo e à guerra.
• Importância do inconsciente na compreensão humana.
• Criação baseada no automatismo psíquico, livre de condicionamentos racionais ou sociais.

Influências na Pintura Surrealista

• Influência da psicanálise de Freud, valorizando sonho, imaginação e espontaneidade na criação.
• Uso da livre associação para ligar diretamente o inconsciente à pintura.
• Inspiração na pintura metafísica de DeChirico, com figuras e espaços ambíguos.
• Influência do Dadaísmo pela provocação, crítica e rejeição das normas tradicionais.

Características da Pintura Surrealista (Temáticas, Formais e Plásticas)

• Estilo figurativo e naturalista.
• Desenho rigoroso com realismo na cor e na luz.
• Exploração do inconsciente através de sonhos e estados psíquicos.
• Imagens absurdas, estranhas e enigmáticas.

Muralismo Mexicano

Características do Muralismo Mexicano

• Pinturas murais de grandes dimensões em espaços públicos.
• Estilo figurativo com forte realismo.
• Temas revolucionários e sociais.
• Caráter ideológico e propagandístico nas obras.

Influências do Muralismo Mexicano

• A arte tradicional pré-colombiana.
• O «modernismo europeu» e o espírito transgressor das vanguardas.
• A Revolução mexicana de 1910.
• A doutrina socialista soviética.

Jackson Pollock

Influências na Obra de Jackson Pollock

• Influência das vanguardas europeias pelo espírito de rutura e experimentação.
• Inspiração nas pinturas de areia dos índios americanos.
• Herança surrealista do automatismo e do acaso na criação artística.
• Referência às vastas paisagens das pradarias americanas.

Características Técnicas, Formais e Plásticas da Pintura de Pollock

• Abstração influenciada pela estética expressionista.
• Uso do automatismo psíquico surrealista na Action Painting.
• Técnica do dripping com tinta pingada ou lançada sobre a tela.
• Pintura allover, cobrindo toda a superfície sem hierarquia de formas.

Cubismo e Expressionismo Abstrato: Comparação

Contexto Histórico das Obras (Figura 2 - Cubismo vs. Figura 3 - Expressionismo Abstrato)

Figura 2 (Natureza-morta - Cubismo)

• Surgimento do Cubismo em Paris no início do século XX.
• Paris como centro artístico e cultural, e a Europa como centro político.
• Era de progresso económico, científico e tecnológico.
• Contexto de tensões ideológicas e guerras, culminando na I Guerra Mundial.

Figura 3 (Mulher I - Expressionismo Abstrato)

• O Expressionismo Abstrato desenvolve-se após a II Guerra Mundial em Nova Iorque.
• Os EUA tornam-se o novo centro artístico, substituindo Paris.
• Emergência de uma classe média que investe em arte.
• Clima cultural favorável ao experimentalismo e à inovação estética.

Características Formais, Técnicas e Plásticas Comparadas

Figura 2 (Natureza-morta - Cubismo)

• Fase sintética do Cubismo focada na forma e no espaço.
• Representação com múltiplos pontos de vista simultâneos.
• Ênfase na bidimensionalidade.
• Uso de técnicas inovadoras como colagem e lettering.

Figura 3 (Mulher I - Expressionismo Abstrato)

• Obra do Expressionismo Abstrato de Nova Iorque pós-II Guerra Mundial.
• Combinação do expressionismo alemão com a abstração.
• Uso do automatismo psíquico surrealista na criação.
• Ênfase no processo criativo e no gesto espontâneo ao pintar.

Organicismo

Características da Casa da Cascata (Organicismo)

• Harmonia entre aspetos paisagísticos, funcionais e estruturais.
• Composição dinâmica e assimétrica entre formas horizontais e verticais.
• Integração entre elementos construtivos e naturais.
• Estética orgânica e equilibrada, com ligação ao meio natural.

Influências em Frank Lloyd Wright (Organicismo)

• A colaboração no escritório de Louis Sullivan e a «Escola de Chicago».
• O movimento Arts and Crafts.
• A Arte Nova.
• O exotismo da arquitetura japonesa.

Bauhaus

Valores Formais e Funcionais na Arquitetura da Bauhaus

• Conjugação entre funcionalismo, racionalismo e relação forma-estrutura.
• Uso de formas geométricas puras com lógica formal.
• Emprego de novas tecnologias da construção industrial.
• Ligação entre interior e exterior através da fachada de vidro.

Contribuições de Walter Gropius para a Bauhaus

• Gropius foi um dos fundadores e mentores da Bauhaus.
• Promoveu o trabalho colaborativo entre mestres, artesãos, operários e artistas.
• Introduziu a metodologia do design industrial.
• Defendeu a união entre arte e técnica, e a integração das artes.

Fatores e Influências na Fundação da Escola Bauhaus

• A Bauhaus foi fundada em 1919, influenciada pelo contexto pós-guerra e ideais socialistas.
• A Deutscher Werkbund inspirou a integração da tecnologia industrial na criação artística.
• A Arte Nova e o Arts and Crafts influenciaram a valorização da produção artesanal e da unidade das artes.
• O Suprematismo, Construtivismo e Neoplasticismo influenciaram o uso de formas geométricas.

Caráter Inovador do Projeto Pedagógico da Bauhaus

• Renovação do ensino artístico e dos conceitos de belas-artes e artes aplicadas.
• Valorização do trabalho em equipa entre mestres, artesãos e alunos.
• Integração de várias disciplinas artísticas em práticas interdisciplinares.
• Dignificação das artes e ofícios e do papel social da arte.

Características da Bauhaus na Arquitetura e no Design

• Harmonia entre forma e função dos objetos.
• Equilíbrio entre funcionalidade, racionalidade e estrutura formal.
• Design pensado para produção industrial em série.
• Democratização da arte, tornando-a acessível e não elitista.

Arquitetura Moderna

Vias de Modernização da Arquitetura (Primeira Metade do Século XX)

• Baseado nos princípios do Arts and Crafts, Arte Nova, Escola de Chicago e Deutscher Werkbund.
• Rejeição do historicismo, academismo e revivalismo.
• Adoção do funcionalismo, com a ideia de que a forma deve seguir a função.
• Tendência racionalista, com preferência por formas geométricas simples e puras.

Contribuições de Le Corbusier para a Arquitetura Moderna

• Primado da função sobre a forma, segundo o Funcionalismo.
• A casa é vista como uma “máquina de habitar”, orientada para a funcionalidade.
• Sistema construtivo da Casa Dom-Ino com estrutura livre de pilares e lajes.
• Criação do Modulor, escala proporcional baseada no corpo humano.

Características da Villa Savoye (Os Cinco Pontos da Nova Arquitetura)

• Uso do sistema Casa Dom-Ino com edifício elevado sobre pilotis.
• Planta livre com organização funcional dos espaços.
• Fachada livre com janelas horizontais que reforçam a ligação interior-exterior.
• Terraço na cobertura usado como solário e área de lazer.

Amadeo e Almada Negreiros

Importância da Obra de Amadeo de Souza-Cardoso no Modernismo Português

• Amadeo teve contacto direto com as vanguardas modernistas.
• Participou em importantes exposições internacionais.
• Em 1916, destacou-se como pioneiro ao romper com o academicismo nacional.
• Explorou várias correntes vanguardistas, como Cubismo, Expressionismo, Fauvismo e Futurismo.

Características Formais, Técnicas e Plásticas da Obra de Amadeo de Souza-Cardoso

• Modernidade afirmada pela fusão de várias linguagens de vanguarda.
• Obra inovadora com iconografia desconcertante.
• Pioneirismo no uso de colagem e lettering.
• Influência do Orfismo nos círculos cromáticos concêntricos.

Relação do Ultimatum Futurista de Almada Negreiros com o Futurismo Português

• O «Ultimatum» inspira-se nos manifestos futuristas, usando linguagem provocadora.
• Apresentação acompanhada de performance pública e desafiadora.
• Texto que exalta guerra, militarismo e nacionalismo na entrada de Portugal na I Guerra Mundial.
• Associação do futurismo à máquina, velocidade e industrialização como símbolos do progresso.

Características Pictóricas e Plásticas da Pintura Modernista de Almada Negreiros (A Chegada dos Emigrantes ao Cais)

• Rutura com o academismo e tradicionalismo na pintura portuguesa.
• Temática social sobre a emigração ligada à crise económica.
• Pintura figurativa com influência cubista na geometrização das formas.
• Decomposição dos planos e estilização das figuras, valorizando a bidimensionalidade.

Ficha 42: Corpo como Meio Expressivo

Expressões Artísticas que Envolvem o Corpo como Meio Expressivo

• Action Painting.
• Body Art.
• Happening.
• Performance.

Sentido da Body Art

• A Body Art usa o corpo do artista como suporte e meio de expressão.
• O corpo é a essência da obra plástica.
• Tem raízes em práticas tradicionais para marcar momentos especiais.
• Na cultura contemporânea, é uma crítica social, por vezes envolvendo dor e sofrimento.

Características do Happening

• O Happening é uma intervenção artística onde o artista se envolve fisicamente, valorizando o ato criativo.
• Consiste em ações que estimulam a participação do público.
• A obra é o próprio artista e a ação realizada.
• O artista interage com o público, o espaço e o tempo durante a ação.

Significado da Action Painting (Corpo como Sujeito Operativo)

• A Action Painting valoriza o ato espontâneo de pintar.
• A obra reflete a ação direta do artista ao projetar tinta.
• O corpo do artista está envolvido como instrumento e matéria da obra.
• Artista e obra unem-se num todo expressivo centrado na intervenção.

Pop Art

Contexto Político, Social e Cultural do Surgimento da Pop Art

• Período da Guerra Fria com conflito político e económico entre duas potências.
• Reconstrução europeia e crescimento económico, aumentando a desigualdade global.
• Expansão do consumo em massa e cultura urbana.
• Influência dos mass media e da publicidade no quotidiano e nos hábitos de consumo.

Características da Pop Art (Obra M-Maybe)

• Uso da técnica da banda desenhada da imprensa popular.
• Ligação entre arte, meios de comunicação e cultura de massas.
• Exploração de estereótipos sociais em figuras femininas e masculinas.
• Transformação de imagens do quotidiano e dos media em temas artísticos.

Temas que Inspiraram os Artistas da Pop Art

• Produtos de consumo.
• Marcas comerciais.
• Figuras mediáticas.
• Publicidade.

Características da Obra "Burger do Chão" (Pop Art)

• Transformação de um ícone americano em obra de arte.
• Representação crítica da fast-food como símbolo da sociedade de consumo.
• Inspiração na comida industrializada como reflexo da cultura de massas.
• Elevação de um objeto comum a arte, com tom sarcástico e provocador.

Características Comuns entre Dadaísmo e Pop Art (Cabeça Mecânica e Brillo Box)

• Utilização de objetos do quotidiano, descontextualizados ou manipulados.
• Questionamento provocador da arte tradicional e valorização do banal.
• Elevação do quotidiano à categoria de arte, com ironia e crítica cultural.
• Dadaísmo e Pop Art desafiam a originalidade e unicidade da obra de arte.

Características da Obra Artística de Andy Warhol

• Temas do quotidiano ligados ao consumo e aos mass media.
• Imagens que refletem o consumismo e a cultura de massas.
• Objetos comuns transformados em símbolos culturais.
• Uso de serigrafia, colagem, fotografia e fotomontagem.

Crítica Social Implícita em Algumas Obras da Pop Art

• Vulgarização da arte ao reproduzir artigos de consumo.
• Repetição em série elimina a ideia de obra única.
• Objetos comuns transformados em arte.
• Olhar irónico e absurdo sobre a sociedade pós-industrial.

Aspetos Comuns entre Pop Art e Hiper-Realismo

• Interesse pelo quotidiano vulgar.
• Inspiração na sociedade urbana.
• Novo olhar sobre a realidade.
• Imagens sem subjetividade.

Características do Hiper-Realismo

• Registo realista de objetos, pessoas e ambiente.
• Aproximação objetiva, quase fotográfica, da realidade.
• Uso de grandes ampliações fotográficas para rigor na imagem.
• Técnica pictórica virtuosa para imagens muito realistas.

Arte Cinética e Op Art

Influências na Arte Cinética de Alexander Calder

• Influência do movimento futurista no apelo ao «movimento».
• Estruturas metálicas suspensas do Construtivismo de Tatlin.
• Uso de formas puras e cores primárias inspirado no Neoplasticismo.
• Automatismo psíquico surrealista e formas orgânicas de Joan Miró.

Características da Arte Cinética

• Estruturas suspensas feitas de elementos metálicos ligados por arames.
• Formas orgânicas bidimensionais com cores puras.
• Inspiração na Natureza e no mundo animal (plantas e peixes).
• Movimento nas obras devido ao equilíbrio instável das estruturas metálicas.

Características da Op Art (Movement in Squares)

• Op Art usa formas abstratas.
• Cria composições dinâmicas com jogos geométricos.
• Produz efeitos visuais de ilusão ótica.
• Gera sensações de movimento e vibração na tela.

Processos Criativos do "Arte-Acontecimento"

1. Happening.
2. Performance.
3. Instalação.

Características do Happening

• Happening valoriza o ato criativo mais que a obra plástica.
• Evento com presença do público, usando corpo e espaço da ação.
• Objetivo: comunicação direta com o público.
• Artista provoca ocorrências para estimular a reação do público.

Características de uma Instalação

• Intervenção artística em espaço físico interior ou exterior.
• Uso integrado de vários recursos e meios expressivos.
• Criação de ambiente que envolve a interação do espetador.
• Projeto concebido para um «lugar específico» (site-specific).