Novecentismo e Vanguardas Literárias: Guia Completo

Novecentismo e Vanguarda: Conceitos Fundamentais

O Novecentismo (Geração de 14) é um grupo de escritores localizado entre a Geração de 98 e a Geração de 27. A característica fundamental do Novecentismo é o desejo de renovação, criando sua própria literatura e arte para o século XX.

Principais Ideias Estéticas dos Novecentistas

• 1) Serenidade, beleza e equilíbrio como valores fundamentais de uma arte pura, cujo único objetivo é o prazer estético.
• 2) Humanismo e direitos.
• 3) Rigor e precisão conceitual das ideias.
• 4) Fuga da poesia sentimental e romântica, evitando as armadilhas do modernismo.
• 5) No romance, o desprezo pelo realismo; não é tarefa do escritor a reprodução fiel da realidade, para não confundir a arte com a vida. Portanto, o argumento já não é o valor fundamental, priorizando-se valores artísticos como a construção e o estilo.

Vanguardas Literárias na Europa

O termo Avant-garde (Vanguarda) designa uma série de movimentos artísticos que ocorreram na Europa durante o primeiro terço do século XX. O objetivo comum era renovar radicalmente a literatura e a arte anteriores, abrindo novos caminhos e criando novas formas estéticas.

Características Gerais das Vanguardas

• 1) Caráter de ruptura e revolução artística contra a arte do passado, especialmente contra o realismo.
• 2) Busca por originalidade e novidade absoluta, com rejeição de normas e tradições.
• 3) Experimentação constante de novas técnicas de expressão, muitas vezes sob a forma de excentricidade ou provocação.
• 4) Distanciamento do público convencional.
• 5) Efemeridade: os vários movimentos se sucedem rapidamente ao longo dos anos.
• 6) Consciência de grupo, expressa através de manifestos próprios.

As Vanguardas Mais Importantes

• Futurismo: Fundado pelo italiano Marinetti. Suas características incluem a admiração pela civilização mecânica, avanços tecnológicos, máquinas, velocidade e o movimento desportivo. Apresenta desprezo pelo sentimentalismo humano e propõe a destruição da pontuação e da sintaxe, usando verbos apenas no infinitivo para atingir o ideal de "palavras em liberdade".
• Cubismo: Criado pelo escritor francês Guillaume Apollinaire. Baseia-se na decomposição da realidade para reconstruí-la livremente. Utiliza a simultaneidade de planos e a colagem. Destaca a importância visual-espacial da disposição tipográfica, como nos famosos caligramas, onde os versos desenham o objeto de que falam, além do antissentimentalismo e humor.
• Expressionismo: De origem alemã, desenvolveu-se em todas as artes. Foca na matéria das realidades internas; não busca explicar o mundo como ele é, mas como é visto pelo artista. O artista projeta sobre a realidade suas tensões espirituais, visões ansiosas e perturbadas, causando uma visão trágica e distorcida do mundo para produzir uma forte impressão no público.
• Dadaísmo: Fundado em Zurique, é talvez o movimento mais radicalmente destrutivo. Prega a negação absoluta de tudo, inclusive da arte e da literatura; em vez de criar, fala em destruir.
• Surrealismo: O mais importante movimento de vanguarda. Tem como objetivo mudar a vida. A função da arte deve ser explorar o subconsciente, libertando o indivíduo (conforme sugerido por Freud) das convenções morais e sociais.

Vanguardas Literárias na Espanha

Existem duas vanguardas de origem hispânica, quase exclusivamente poéticas: o Criacionismo e o Ultraísmo.

• Criacionismo: Propõe a criação de novas realidades independentes. O poema deve criar algo próprio e autoexplicativo, sem depender da semelhança com o mundo exterior. O poeta cria imagens e relações arbitrárias entre as palavras.
• Ultraísmo: Propõe ir além da estética dominante, com a abolição da história e do sentimentalismo na poesia, tendendo à fuga da realidade.

A Prosa e o Novo Romance

A arte do século XX é uma arte pura, onde as qualidades formais superam a necessidade humana ou real. A função da arte não é expressar sentimentos ou copiar a realidade.

O Romance Intelectual

O novo tipo de romance defendido por Ortega y Gasset é representado por autores como:

• Ramón Pérez de Ayala: Autor de Tinieblas en las cumbres.
• Gabriel Miró: Autor de El obispo leproso (O Bispo Leproso).
• Ramón Gómez de la Serna: Figura central ligada à Revista de Occidente e à Gaceta Literaria.

A Poesia de Juan Ramón Jiménez

Sua obra poética é dividida em três fases:

• 1) Fase Sensitiva (momento delicado).
• 2) Fase Intelectual (época de maturidade), marcada pela obra Diário de um Poeta Recém-casado.
• 3) Fase Suficiente ou Verdadeira.

O Teatro: Tradição e Renovação

O gosto do público determinava a direção do teatro antes de 1936. Distinguem-se duas tendências:

• Sucesso Comercial: Drama de costumes, comédia burguesa ou melodramas que seguiam formas tradicionais.
• Teatro de Renovação: Levou anos para ser valorizado. Divide-se em: 1) Comédia burguesa; 2) Teatro poético; 3) Teatro cômico renovador.

Valle-Inclán e o Esperpento

A renovação do teatro é liderada por Ramón del Valle-Inclán. Sua obra evoluiu por várias fases, culminando em Luces de Bohemia (Luzes de Boêmia). O tema predominante é a vida boêmia, apresentada através do modo de vida de um artista. A estrutura da obra é dividida em 15 cenas.