Pieter Paul Rubens e Rembrandt: Mestres da Pintura Barroca

Pieter Paul Rubens

Pintor, desenhista e gravador de grande importância para a arte, Rubens nasceu em Siegen, na Alemanha, no ano de 1577, e viveu na região das atuais Flandres, mais precisamente na Antuérpia. Sua obra reflete as mudanças religiosas e políticas de sua época, sendo a religião, em especial o catolicismo, um dos temas centrais de suas composições.

Em Flandres, a pintura católica tinha grandes quadros de altar, enquanto na Holanda a pintura de temas domésticos ganhou força. Rubens viveu entre esses dois mundos e soube combinar a grandiosidade religiosa com o gosto pelo colorido e pelo movimento.

Na Antuérpia, conservou-se o gênero mitológico, e na Holanda ele foi substituído por cenas costumbristas. Rubens trabalhou em ateliê individual, com o propósito de tornar-se o pintor de uma elevada classe social, enquanto na Holanda os artistas tinham caráter corporativo, oferecendo a gloria dos grupos. Nos centros holandeses, muitos dos pintores tinham oficinas próprias, e em Antuérpia havia ofícios que se organizavam em guildas.

Rubens foi um homem de cultura excepcional, dominava diversas línguas e era considerado um grande intelectual. Foi diplomata a serviço da corte exterior da Espanha e chegou a receber o título de cavaleiro pelo rei Filipe IV, da Inglaterra e da Espanha. Aos onze anos ficou órfão e estudou humanidades. Estabeleceu-se na corte de Mântua, onde fez amizade com Mantegna. Visitou a cidade de Roma, onde admirou Miguel Ângelo, Caravaggio e os Carracci. Permaneceu oito anos na Itália. Rubens visitou a cidade castelhana para pintar o retrato equestre do duque de Lerma. Abandonou a Itália por sugestão de sua mãe e, quando chegou a Antuérpia, estava muito doente.

Foi nomeado pintor das arquiduquesas. Cerca de 3.000 quadros levam sua assinatura, graças à cooperação de discípulos. Formava os contratos, dava o retoque, supervisionava o trabalho e cobrava. Foi empresário e grande organizador comercial. Dominou todos os procedimentos técnicos e tocou todos os temas e gêneros. Sua trajetória como pintor religioso se inicia com o Descendimento. Por sua vez, seu breve O Triunfo da Eucaristia, conjunto de 20 tapeçarias encomendadas pela arquiduquesa Isabel ao convento das Descalças Reais, é um marco de sua produção.

Rubens decorou os grandes palácios europeus com: a Galeria de Maria de Médici, o Salão de banquetes de Carlos I da Inglaterra e a Torre da Paradá de Filipe IV. A obra funde a história com a mitologia e convoca as três Graças. Quando regressa pela segunda vez à Espanha, copia os Tizianos de Filipe IV. Aos 53 anos e viúvo, casa-se com Helena Fourment, de 16 anos, que será a musa de suas composições mitológicas. Fruto desta etapa aparecem: O Juízo de Páris, O Jardim do Amor e As Três Graças.

Escola holandesa: Rembrandt

O pintor, gravador e desenhista Rembrandt é um grande intérprete da sociedade burguesa holandesa e o primeiro artista que já não depende do mecenato da corte, mas que vende seus quadros. Sua mãe pertencia a uma família de moleiros e seu pai explorava um moinho. Cursou sua formação pictórica com Lastman, que lhe ensinou as escolas do tenebrismo caravaggiesco. Com isso, adquiriu um estilo próprio no qual os contrastes de luz e sombra nunca serão tajantes e envolvem suas figuras em penumbras graduadas, misteriosas e dourados.

Estabelecido em Amsterdã, fundou duas companhias que levavam roupa, conforto aos cegos. A sociedade civil encomendou grandes retratos coletivos, e Rembrandt realizou obras memoráveis, como A lição de anatomia do doutor Tulp, uma das obras mais marcantes de sua trajetória. Pintou os arcabuzeiros da Guarda Cívica, a Ronda da Noite. A limpeza do lienzo demonstra que o capitão Banning Cocq, seu lugar-tenente e a companhia militar se lêem com estandartes e música do tambor, a plena luz do sol. Pintou também, para o grêmio de fabricantes de tecidos, os síndicos dos tecelões.

O domínio e a evolução que alcançou encontram-se em sua galeria de autorretratos. Não planejou mudanças financeiras por sua posição de colecionismo. Devido às críticas dos puritanos por sua espos a de 16 anos, ingressa na seita menonita. Buscava a expressividade interior e retratar a alma dos personagens. Pincelada solta e cor vibrante. Sergi quadros melancólicos como Aristóteles contemplando o busto de Homero e dramáticas cenas bíblicas.