O Teatro Espanhol do Século XVII: Lope de Vega e Calderón

O Teatro no Século XVII: Das Origens à Nova Comédia

Na Idade Média, o drama era de natureza religiosa e estava representado nas igrejas. No século XVI, aparece como um teatro popular, representado principalmente por Lope de Rueda; o autor deve sua fama aos Pasos. Os Pasos são pequenas obras em prosa, com personagens cômicos e populares, utilizando linguagem familiar. Eles são os precedentes dos entremeses (interlúdios), pequenas peças de caráter cômico, ação simples e personagens célebres.

O Teatro no Século XVII

O teatro era o gênero literário mais inovador. Trupes foram formadas e, em algumas cidades, foram abertos locais para representações: os teatros eram os corrales (pátios de casas, sem teto, com um palco para os atores). Foi precisamente o desejo de satisfazer os gostos e exigências do público que impulsionou Lope de Vega a renovar o teatro espanhol da época.

Lope de Vega, em sua "Arte nova de fazer comédias", estabelece as diretrizes da nova comédia (nesta época, "comédia" era sinônimo de peças de tamanho normal, fosse comédia ou drama):

1. Mistura de tragédia e comédia no mesmo trabalho: O que ia contra os padrões convencionais.
2. Quebra da regra das três unidades da Renascença: Os humanistas haviam estabelecido que a peça deveria se limitar a uma única ação, desenvolvida no tempo de um dia, em um único espaço ou lugar.
3. Divisão do livro em três atos: Em vez de cinco, como no drama clássico. Os eventos ou jornadas, por sua vez, são divididos em cenas curtas.
4. Métrica diversa: As obras são sempre escritas em verso.
5. Adequação da linguagem: A linguagem deve estar em conformidade com o personagem, idade ou status social.
6. Introdução de um personagem engraçado: A figura do gracioso.
7. Inclusão na obra de elementos líricos: Canções folclóricas e danças.
8. Personagens facilmente reconhecíveis: O galã, a dama, o criado da dama, o vilão, o rei e os nobres.

Entre os temas abordados, os mais frequentes são a honra (ou o bom nome, pessoal ou familiar), o amor e a exaltação da monarquia.

A Obra de Lope de Vega

Lope de Vega escreveu cerca de 1800 peças de teatro e o próprio autor, em um de seus poemas, declara ter escrito 1500 comédias. Hoje, são reconhecidas como válidas 214 comédias deste autor, sendo outras cem ou mais consideradas de autoria questionável ou provável. O objetivo do teatro é divertir o público.

Obras mais importantes:

• Temas históricos e lendários da Espanha: Fuente Ovejuna, Peribáñez y el Comendador de Ocaña e O Cavaleiro de Olmedo (drama de amor e morte que tem suas origens em um breve dístico).
• Comédia de costumes: Desenvolve argumentos de intriga e conspiração, muitas vezes de caráter amoroso (também chamada de "comédia de capa e espada"), como La dama boba.

Análise de Obras Principais

Fuente Ovejuna: É uma das obras mais proeminentes de Lope de Vega. Pertence a um gênero muito popular em seu tempo, focando no confronto entre os moradores da cidade e o Comandante, que exercia autoridade sobre eles. Os habitantes de Fuente Ovejuna (em Córdoba) rebelam-se contra o comandante despótico e o matam. A obra enfatiza a união dos vizinhos. O rei aprova a vontade popular; este pacto entre a monarquia e o povo no palco é um reflexo da situação política atual, em que a ordem feudal deu lugar a uma monarquia absoluta forte.

O Cavaleiro de Olmedo: Ecos de cantares dominam a peça e atuam como um presságio que relembra o destino do herói para o espectador e para o próprio protagonista. No drama, o misterioso e o sobrenatural são de grande importância e tentam impedir a viagem de Alonso a Olmedo. O herói duvida, mas caminha para seu destino final. Assassinos são pagos para o crime.

Pedro Calderón de la Barca

Nasceu em Madri em 1600. Após estudar em Salamanca e Alcalá, voltou a Madri e, em 1623, começou a lançar suas comédias. O rei Filipe IV ordenou o teatro da corte. Em 1651, foi ordenado sacerdote. Desde então, seu trabalho como dramaturgo focou na composição de peças de mistério (Autos Sacramentais). Morreu em Madri em 1681. O teatro de Calderón, ao contrário do de Lope de Vega, tende mais para a reflexão filosófica e intelectual, e a ação se concentra no contraste entre personagens ou ideias que se opõem.

Classificação da Obra:

• Dramas filosóficos: A Vida é Sonho, cujos dois temas centrais são a vida como um sonho ou ilusão fugaz e a liberdade do homem para escolher seu destino.
• Dramas de história e lenda: O Prefeito de Zalamea.
• Dramas de honra: O Médico de sua Honra.
• Comédias de capa e espada: Intriga, atmosfera folclórica e ação complexa, como A Dama Duende.
• Autos Sacramentais: Peças curtas em um ato, escritas em verso, com personagens alegóricos, desenvolvendo temas religiosos, como O Grande Teatro do Mundo.

Tirso de Molina

Entre os autores mais importantes que seguiram basicamente o padrão do teatro de Lope de Vega, destaca-se o trabalho de Tirso de Molina. Alguns de seus personagens tornaram-se universais, como Don Juan, o protagonista de O Malandro de Sevilha e o Convidado de Pedra.