Análise de La Celestina: Estrutura, Estilo e Temas

La Celestina

La Celestina é uma provocação na paisagem literária do século XV, pois se apresenta como um contraponto ao reinado dos Reis Católicos. Ela penetra diretamente no estilo de vida do núcleo social e oculto da sociedade estabelecida. Ajustando-se à moralidade da época, "o casamenteiro rejeita qualquer grande desenvolvimento para se concentrar em um espaço e tempo reconhecíveis, usando uma linguagem que está presente no casamenteiro. É irreal, mesmo quando a ação dramática exige retórica e expressões de cultura e ética: a voz.

Questões em Controvérsia

O tema do amor é caracterizado por um constante processo de expansão; a primeira edição de 1499 foi um grande sucesso editorial. Esta primeira edição foi intitulada Comédia de Calisto e Melibea e tinha 16 atos. Posteriormente, em 1502, foram adicionados atos e mudanças textuais significativas: o título passa a ser Tragicomédia de Calisto e Melibea, a obra ganha 21 atos, adiciona-se uma intenção didática explícita, e são feitas poucas adições e supressões. Segundo Rojas, os 5 novos atos foram adicionados a pedido de alguns leitores para prolongar o deleite dos amantes.

Gênero Literário

Parte da crítica considera La Celestina como drama, pois é construída apenas com as falas dos personagens, sem a intervenção de um narrador. Para outros, foi um diálogo de novela que, realisticamente, parodia o romance sentimental, especialmente o amor cortês. O estilo de La Celestina aproxima-se da comédia escrita na Itália naquele momento para ser lida e não ser representada. O autor é claro que o primeiro ato não foi escrito por Fernando de Rojas; tudo o que se diz sobre isso não passa de conjecturas.

Intencionalidade

O autor afirma que escreveu a peça com intenção didático-imoralizadora. Estamos no século XV, e muitas vezes as aventuras mundanas e imorais misturam-se com mensagens de moral, como no Libro de Buen Amor. No entanto, não se deve esquecer que La Celestina é essencialmente uma obra de arte e, portanto, devemos considerar seus valores artísticos.

Análise Interna da Visão de Mundo

Há duas questões que atravessam constantemente La Celestina: o amor e a morte. Duas questões que são o tema literário da Idade Média, governada por uma visão teocêntrica do mundo. A ideia do destino está muito presente ao longo de toda a obra. Assim, percebemos que é uma tragédia: não há amor, nem prazer, nem as alegrias que ele prevê; a única realidade é a morte.

Concepção de Amor

O Amor, como conceito definidor, é o foco da obra. Muitos observadores veem várias exibições de paródia ao amor cortês:

• No início da obra, Calisto comete a primeira transgressão às regras do amor cortês ao saltar o muro para encontrar Melibea e declarar seu amor pela primeira vez estando sozinho.
• Amor e Loucura: Na época, este sentimento era considerado um tipo de loucura.
• Amor e Sexualidade: Em La Celestina, o amor é físico; a casamenteira não só insiste no prazer, mas também no exercício da sexualidade. O sexo torna-se compartilhado: a presença de Lucrecia nas relações de Melibea e Calisto, e o desejo de Celestina em ver Pármeno e Areúsa.

Personagens

Cada personagem tem um aspecto individual e uma personalidade definida não só pelas suas palavras, mas também pelas pessoas com quem convive. A personagem de Celestina tornou-se uma das mais famosas da literatura espanhola. O perigo da sua fama posterior é a sua possível redução a um caráter simbólico, um tema literário simples, quando na realidade ela é uma personagem real, densa, viva e rica. No início, percebemos que suas motivações são relativamente claras e baixas: ganância, avareza, egoísmo, astúcia e cinismo. No entanto, ao descobrir, percebemos que essas características são apenas necessidade de sobrevivência, já que ela não é protegida nem pelo nascimento, profissão ou função social.

Celestina, a personagem que fala, simboliza o conhecimento. É também a única personagem que tem um passado. Fernando de Rojas adorna a personagem com traços cômicos, tornando-a contraditória, o que diverte o espectador ao mesmo tempo que conduz à tragédia.

Calisto: Inicialmente um personagem cômico, pois parodia o amor idealizado e a loucura do amor, mas após a primeira noite de amor, seu sentimento transforma-se em paixão.

Melibea: Ela se mostra menos definida que Calisto, aparecendo menos. A honra e a virgindade são suas únicas virtudes. No entanto, está disposta a ceder desde o início, e Melibea não se arrepende em nenhum momento do que fez.

Estrutura de Celestina: Atos e Cenas

Deixando de lado o primeiro ato, por ser de outro autor e ao qual Rojas se ligou ao resto da obra, parece incongruente a divisão em atos de dimensões muito diferentes, sem razão estrutural ou argumentativa que justifique. Alguns estudiosos tentaram explicar essa divisão pela mão de um impressor ou revisor. Esta hipótese não parece certa, pois Rojas foi responsável por essa divisão. Hoje sabemos que no final do século XV, comentadores eruditos começaram a defender a divisão das comédias latinas em unidades menores. Rojas foi influenciado por esta proposta, mas sem saber muito bem onde ou como organizar essas divisões. Mas a verdadeira unidade estrutural de La Celestina é, portanto, a cena, jogada de forma tradicional: o espaço entre a saída e a entrada de um personagem ou a força para a mudança de lugar.

Linguagem e Estilo

Uma das características do estilo de La Celestina é a fusão de elementos populares e cultos. Esses dois níveis de linguagem são dados aos personagens de menor estatura, assim como todos eles se expressam em monólogos ou diálogos com seus interlocutores. Rojas também aplica o componente humorístico encontrado no primeiro ato (trocadilhos agradáveis). Grande parte do conteúdo cômico é alcançado através do uso da ironia em suas diversas formas.